苏轼诗歌的艺术特色古代文学，苏轼的文学思想和创作理论

知识点概述1 .首先，了解苏轼在当时文坛的地位。 一言以蔽之，苏轼是继欧阳修之后的宋代文坛领袖，北宋最大的文论家。

2 .在诗歌创作中，苏轼认为“诗必须为有而作”，即“不能为己而作”。 那个包含着两个意思。 一是强调创作是心中郁愤的自然流露，二是强调创作要有积极的目的和作用。

3 .苏轼也曾论及“道”，他所论之“道”，不囿于儒学的道统，主要是客观事物的规律。 同时他也提出“道不可至祸而求”的理念，认为道不应该空而求之，而应该在实践和学习中获得感悟和至道，更应该静观其变，达到感悟和至道的境界。

4 .值得注意的是，苏轼确立了“形似”与“神似”、“诗”与“画”辩证结合的艺术论。 认为在塑造艺术形象时，不仅要外表相似，而且要在春天能充分表现事物的内在精神。

作品分析1 .结合苏轼认为，创作应该摆脱束缚，崇尚自由。 这有三层含义。 第一是摆脱精神的束缚，坦然表达胸部的推测，吐得快。 二是形式上的解放，使文章如行云流水，因情而变；三是创作高度自由要遵循一定的艺术规律，塑造鲜明生动的形象。 他就像对自己文章的评价一样，“文如万杯泉水，不择手段地冒了出来，平地滔滔，但即使有一日千里的困难，它也是山石曲折，因物而形不知。 知道的人，总是在本行，总是不停，只要是，就能继续，其他的也不知道。 ’这就是他关于创作艺术的标准和看法。

2 .关于“诗”与“画”的辩证结合，苏轼《书鄢陵王主簿所画折枝》云：“画如形，见与儿为邻。 诗一定会作这首诗，一定会成为陌生的诗人。 诗画本一律，天工而清新。 边鹭雀写生，赵昌花传神。 为什么像这两个一样，淡淡地包含着精彩呢？ 谁说一点红色的话，打发无缘的春天？ ”苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》评王维的诗与画：“味摩诘之诗，诗有画； 看一看将死的画，画中有诗。 ”苏轼对王维的这个评价非常重要，很多学校都考过相关知识点。 我建议学生们记住这个评价。

加深印象1 .苏轼重视文艺的社会作用，但眼光并不偏狭。 比如李白的诗与礼教政治无关，对社会伦理没有直接作用，但苏轼称赞李白“盖世”，无疑是李白追求反抗自由和权贵的浪漫精神和积极意义。 陶渊明的《闲情赋》写下了男女的热烈感情，萧统认为这是陶渊明的“白璧微瑕”，而苏轼认为陶渊明的《闲情赋》“所谓国风好色，不淫欲”，苏轼的见解深邃独到。

2 .古代文论和古代文学有共同之处。 那些都重视历史的文脉。 文学家、文伦家的文学理论和创作一定会有前人的影子。 这提醒我们在复习的过程中，不能孤立地看待某些文伦家的文学观点，应该寻找与前代文论的联系。 如苏轼称赞韩愈“文起八代之衰，道济天下之溺”。 这体现了苏轼对“文”的话语苏轼也有自己的理解和发展，他推崇韩愈主要是因为其“文”，曾说韩语是集大成者，他强烈反对俗儒论道的弊端。

3 .苏轼“诗有画，画中有诗”的观点，可以与西方文艺理论中莱辛《拉奥孔》对“诗如画”观点的挑战相比学习，华东师范大学曾报考过这个主题。 我们先来看看苏轼。 苏轼具有多方面的艺术成就，所以可以看出诗画艺术规律的共性，并注意综合利用两者的特殊性。 他认为绘画不能单纯地描绘事物的形态，而应该具有深邃的意境，具有画者的志趣； 诗不能简述诗人的情志，而要塑造生动形象，给读者以如画的实感。

而莱辛的美学著作《拉奥孔》自古希腊以来，混淆诗与画的美学特征，强调“诗如画”的错误观点，认为诗与画有不同的模仿对象、进行模仿的媒介，作品的艺术效果也不同。

这也为我们学习古代文论提供了新的方法和视野。 在学习过程中，请比较一下中西方相似或相反的文论观点。 这样，不仅有利于加深对知识点的理解，答题时写在试卷上也增加了答题的广度和深度，更容易获得高分。