设计色彩的基本原理是，设计色彩的基本原理教案

与传统绘画的颜色不同，设计的颜色在研究颜色的过程中，侧重于研究物体固有的颜色对比，如颜色之间的和谐、搭配、色调的变化等。 在色彩的运用上，与写生色有很大的差异，与写真色相比，设计色更注重色彩的单纯性和色域的对比，具有更强的主观性。

色彩设计的基本原理在色彩设计过程中，首先要真实具体地反映物象色彩的面貌，透彻了解色彩的实际含义，即色彩的真实性； 其次，设计色彩在画面效果上应具有适应时代特点的文化内涵，利用色彩搭配的各种原理，使画面美观大方地符合大众的审美情趣，即色彩设计的审美性； 最后，设计色彩同时要具有突出的专业特点和功能实用性。 既要获得自然界和生活中色彩的精髓丰富画面，又要组织、取舍地重组和拓展色彩。 掌握设计颜色的这三个基本原理有助于我们更好地了解和认知设计颜色的相关知识。

设计色彩的含义对于从事色彩工作的设计师和艺术家来说，了解设计色彩的含义尤为重要。 我们知道，正是因为生活的诸多领域都有设计色彩的参与和广泛传播，餐饮、服装、娱乐、建筑等商品的流通速度大大加快。 因为色彩的参与使我们的生活更有趣，同时也刺激了社会经济的发展。 此时，由于设计色彩具有严格的符号识别特征，利用这一特征将设计色彩应用于交通、银行、军事、医疗等领域，将起到严格规范人类行为的作用，使社会更加有序放心。 下图为交通系统中的色彩运用。 第二图展示了银行标识中颜色的运用。 这些颜色在引起人们注意的同时，其强烈的颜色冲击效果容易识别，可以规范人们的行为。

设计色彩的表现设计色彩的表现侧重于色彩规律的把握。 从感性绘画色彩的角度出发，结合色彩知识和绘画技术准确地刻画事物，同时把握色彩之间的对比与和谐关系，把握色彩的递进与冷暖关系，达到色彩与设计相适应的画面表现效果。 下图是色彩的综合表现，通过冷暖色调面积的对比和几何图形的运用，可以得到视觉冲击很强的画面效果。